专辑简介:在这张专辑中,美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy)带领费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)演奏了来自拉罗、鲍罗丁、雷斯庇基、格鲁克和苏佩的管弦乐作品。在拉罗的《西班牙交响曲》中,邀请到小提琴家Nathan Mirshteyn参与,由于当时的演出习惯,第三乐章没有被记录下来,第五乐章第237-296小节有一个演出剪辑;鲍罗丁的《鞑靼舞曲》选自长幕歌剧《伊戈尔王》的第二幕,其叙事背景为波罗维茨人的首领康查克汗向被俘的伊戈尔王劝降遭到拒绝后,命女奴向伊戈尔王献舞时表演的舞蹈和合唱;苏佩的《诗人与农夫序曲》作于1846年,同年在维也纳首演,后被改编为多种类型的乐队版本,乐曲以歌剧的旋律为主要音乐素材,共分为三个部分,其中最为有名的旋律是表现农夫音乐形象的第三部分主题,采用三拍子圆舞曲形式,纯朴清新的旋律具有浓厚的乡村气息。*录音时间:1944年11月19日和1945年3月15日(1-4)1944年12月18日和1945年5月20日(5-6)1949年5月10日(7)1950年4月2日(8)费城音乐学院指挥家简介:尤金·奥曼迪(Eugene Ormandy,1899-1985),美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖,并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院,十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒,开始专攻指挥。1928年入美国籍,此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后,当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起,任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯,并与该团录制了四百余张唱片。他尊重古典传统,主张坚实浑厚而又细腻的演奏风格,使费城交响乐团取得了辉煌的成就。他不仅以擅长背谱指挥而闻名,而且有惊人的阅读和理解总谱的才能。乐团简介:费城交响乐团(The Philadelphia Orchestra)成立于1900年,是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准,使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目,同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作,历任音乐总监包括:弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起,雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下,乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等,乐团成为费城和美国的全球文化大使,与中国人民更是情谊深厚。1973年,乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演,成为第一支访问新中国的美国交响乐团。污污污的网站在线观看视频
在众多音乐家的不懈努力下,如今,一度冷僻的中国艺术歌曲正在不断走向舞台中央。百年时光的长河里,仍有许多宝藏亟待拂去尘埃,日前,女高音歌唱家甘露露、钢琴家张佳林合作录制的唱片《百年遗珠——中国早期艺术歌曲选》由国家大剧院音乐厂牌NCPA Classics制作发行。专辑钩沉中国艺术歌曲的珍贵历史遗存,收录了作曲家青主(廖尚果)、华丽丝、赵元任、黄自于上世纪20、30年代创作的20首歌曲。艺术歌曲在西方国家起源较早,多取著名的诗句为歌词,声乐、诗歌、钢琴紧密交织,结构精巧,意蕴优美而深邃。近代欧洲艺术歌曲传入中国后,中国作曲家也捧出大量珍品,如青主的《大江东去》《我住长江头》、黄自的《玫瑰三问》《点绛唇·赋登楼》、赵元任的《教我如何不想她》等等,《大江东去》被视作中国近代艺术歌曲的“开山之作”。青主的德裔夫人华丽丝(Ellinor Valesby)同样是一位才华横溢的音乐家,她1926年随青主来华,并于1929年至1935年任教上海国立音乐专科学校。在这段时间里,华丽丝为中国古典诗词创作了近20首艺术歌曲,大多发表在学校的校刊上。出于种种原因,这些歌曲逐渐在舞台上绝迹。很长一段时间,华丽丝只是一个停留在文献上的名字,直到数年前青主的音乐美学思想再度引发关注,华丽丝的作品也终于被更多人看见。《百年遗珠——中国早期艺术歌曲选》首次系统性挖掘了华丽丝的多部声乐佳作,采撷了她谱写的《易水的送别》《今日北池游》《并刀如水》《床前明月光》等8首风格各异的作品,以及她与青主共同创作的歌剧《莺莺》中的两首歌曲《张生的歌——月色溶溶夜》《张生的歌——玉宇无尘》,为中国近代音乐史填补了些许空白。
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